Koodiyattam و Nangiarkoothu هنرمند Kapila Venu در هفتمین کنوانسیون SPICMACAY در JNU اجرا خواهند کرد

به طور سنتی ، فرم رقص ، ترکیبی از بازیگری و رقص ، در تئاترهای معبد یا کوتامبالام کرالا اجرا می شود. این تنها شکل هنری است که از نمایشی از تئاتر سنسکریت باستان استفاده می کند.

کاپیلا ونو

کاپیلا ونو سی و چهار ساله ، یکی از معدود هنرمندان Koodiyattam و Nangiarkoothu (سبک زن کاتاکالی) در هند ، هرگز نگران محبوبیت فرم هنری خود نبوده است. در واقع ، او فکر می کند که این یک چیز خوب است. جذب تعداد زیاد لزوماً چیز مثبتی نیست. من بسیار راحت هستم که کمتر شناخته شده باشم ، حتی منحصر به فرد. تعداد کمی از ما در جهان وجود دارد که به ما راه رشد ارگانیک می دهد. کاپیلا ، که در دهلی به عنوان بخشی از هفتمین کنوانسیون بین المللی SPICMACAY ، که همزمان با جشن های طلایی سالگرد دانشگاه جواهر لعل نهرو است ، اجرا می کند ، می گوید: با سایر اشکال هنری ، رقابت بسیار بیشتر از خلاقیت است ، ترسناک است. اجرای او در 8 ژوئن برنامه ریزی شده است.



درخت ماگنولیا با گل های بنفش

Koodiyattam ، که در کرالا سرچشمه گرفته است ، ترکیبی از تئاتر باستانی سانسکریت با عناصر Koothu است - یک هنر نمایشی تامیل/مالایایی که به قدمت دوران سنگام است و توسط یونسکو به عنوان شاهکاری از میراث شفاهی و ناملموس بشریت به رسمیت شناخته شده است. به طور سنتی ، فرم رقص ، ترکیبی از بازیگری و رقص ، در تئاترهای معبد یا کوتامبالام کرالا اجرا می شود. این تنها شکل هنری است که از نمایشی از تئاتر سنسکریت باستان استفاده می کند. کاپيلا در مورد پرورش سنت خود مي گويد از آنجا که نسب و نسب قرنهاست که قطع نشده است ، ارتباط خود را با زبان و عناصر آن شامل نمي شود. کاپیلا می گوید وقتی خراب می شود و شما در تلاش برای احیای آن هستید ، تصور مجدد آن دشوار است.



پیت شیو کومار شارما

از کودکی ، کاپیلا در محیط غنی سازی بزرگ شد. متولد برجسته و بازیگر G Venu و معلم رقصنده Mohiniyattam نیرمالا پانیکر ، آموزش و رقص شدید تنها چیزی بود که او دید. Koodiyattam استاد و افسانه گورو امانور ماداوا چاکیار ، که او نیز در نهایت از او یاد گرفت ، همسایه او بود. و خانه همیشه مملو از عروسک گردان ها ، هنرمندان محلی ، رقاصان معاصر و پیشرو و موسیقی دانان از سراسر جهان بود. کاپیلا ، که همچنین زیر نظر رقصنده معروف ، مین تاناکا از ژاپن تمرین می کرد ، می گوید این قطعاً بر احساسات و آرزوهای من به عنوان یک رقصنده تأثیر گذاشت. و بدین ترتیب توانایی پرسیدن و تازه کردن آنچه او در حال اجرا بود به دست آمد.



من دوست دارم بر اساس سنت باقی بمانم ، اما در عین حال ، به اشکال دیگر به ویژه تئاتر و رقص نیز علاقه دارم. برای من ، مهم است که بخشی از هر دو جهان باشم ، می گوید که برای یادگیری اشکال هنر معاصر وقت گذاشته است.

Pt Hariprasad Chaurasia

پدر و مادرم نسبت به دانشگاهیان بسیار آرام بودند. من یک دانش آموز متوسط ​​بودم و مادرم در مورد دانشگاهیان مطمئناً بیشتر از پدرم نگران بود. کاپیلا ، که از خطرات ناشی از هنر آگاه بود ، می گوید: اگر فشاری وجود نداشت ، اما می دانستم که اگر قرار باشد هنرمند شوم ، آنها خوشحال خواهند شد. من دیدم که والدینم زندگی بسیار غیر متعارفی دارند ، بنابراین برای من عجیب به نظر نمی رسد. کاپیلا می افزاید ، که در حال حاضر یکی از بهترین هنرپیشه ها و مدیر Natanakairali - مرکز آموزش و اجرای هنرهای سنتی در ایرینجالکودا ، موسسه ای است که توسط او راه اندازی شده است. پدر در سال 1975



زمانی بود که شاگردان و مجریان کودیاتام حتی اجازه تماشای سایر انواع رقص را نداشتند. حتی Nangiarkoothu فقط باید توسط زنان Nangiar اجرا شود. آن زمانها تغییر کرده است. کاپیلا می گوید: نسل من در معرض بسیاری از مکاتب فکری دیگر قرار گرفته است که به عملکرد ما ابعاد متفاوتی می دهد و دیدگاه متفاوتی برای درک بهتر سنت ما دارد.



این کنوانسیون همچنین تعدادی از معتبران دیگر از زمینه های موسیقی ، هنر و رقص را شامل می شود. اینها عبارتند از فلوت نواز Pt Hariprasad Chaurasia ، استاد سنتور Pt Shiv Kumar Sharma ، استاد امپراطور استاد امجد علی خان ، هنرمند مشهور بهاراتاناتیام مالاویکا سرروکای ، ویولن نواز مشهور A Kanyakumari ، خوانندگان Pt Rajan و Sajan Mishra و نقاش در میان Krishan. تعدادی استادکار از ایالت های مختلف نیز بخشی از این کنوانسیون خواهند بود که در آن دانش آموزان هند ، بنگلادش ، سریلانکا ، افغانستان و امارات متحده عربی شرکت می کنند.

این کنوانسیون از 3 تا 9 ژوئن در محوطه دانشگاه JNU برگزار می شود. ورود با ثبت نام