رعنا بیگم در گالری. (عکس سریع توسط گانش شیرسکار) رانا بیگم در حالی که ما را در فضا راهنمایی می کند ، هیچ عنوان ای از آثار خود ذکر نمی کند. سومین نمایشگاه انفرادی وی در بمبئی هشت روز دیگر باقی مانده است و دیوارها و کف خالی در گالری هنرهای معاصر Jhaveri در Colaba به آرامی زنده می شوند. چهار میز بلند وجود دارد. هر کدام دارای یک گنبد ، یک کره کوچکتر به رنگ نارنجی و اجسام استوانه ای شکل از سنگ مرمر بسیار خطی در رنگ های مختلف-سفید ، سبز کاج ، زنگ و سیاه هستند. الهام گرفته از شناورهایی است که ماهیگیران در سنت آیوز در کرن وال استفاده می کردند. آنها انواع مختلفی دارند و بسیار سبک هستند. او می گوید اما می خواستم آنها را به چیزی سنگین تبدیل کنم.
دیوار نزدیک پنجره ای که به سمت دروازه هند نگاه می کند پر از شبکه ای است که از فاصله دور به نظر می رسد 30 تکه کاغذ خرد شده در رنگ های روشن اما در بازرسی دقیق تر ، ترکیبی از بتن و گچ است که هر کدام با دست شکل می گیرد تا شکل های مختلف به خود بگیرد. ما در مقابل قطعه ای که از رنگ اسپری روی فویل ساخته شده است مکث می کنیم. بیگم از شنیدن این که قطعات روشن دو رنگ زمان ساده تری را به یاد می آورند ، ناراحت کننده نیست ، به این دلیل که یادآور یک بسته آب نبات است ، به گونه ای که چین ها چین و چروک خود را حفظ کرده اند. من از شنیدن آنچه بینندگان در مورد این هنر انجام می دهند لذت می برم. او می گوید از اینکه نامی بر آن بگذارم احساس ناراحتی می کنم و حتی نام من در کنار آثار هنری ضروری نیست ، زیرا من نمی خواهم چیزی را تحمیل کنم که می تواند بر تعامل آنها با آن تأثیر بگذارد.
با این کار ، هنرمند 42 ساله انگلیسی ، که در Sylhet ، بنگلادش متولد شد و در هشت سالگی به بریتانیا رفت ، از استدلال بارتزی حمایت می کند که آثار نویسنده/هنرمند متعلق به خواننده/بیننده است ، عاری از معنی یا قصد خالق این باعث می شود که کار بیگم بسیار مiveثر باشد: تکه هایی از خاطرات را به هم می زند و به بیننده این فرصت را می دهد که یک پا را در گذشته و پای دیگر را در زمان حال محکم کند. این دوگانگی در آثار او ناشی از تعلق به دو فرهنگ متمایز بریتانیایی و بنگالی و همچنین عبور از سرزمینی است که بین سنت و مدرنیته قرار دارد.
برای این نمایشگاه ، بیگم تور ماهیگیری را به طور گسترده ای روی دو دیوار و کف انداخته است - با رنگهای مختلف پوشانده شده است که کاملاً هماهنگ به یکدیگر می ریزند. وقتی در استانبول اقامت داشتم تور خریدم اما این کار بر اساس خاطرات دوران کودکی من از ماهیگیری در بنگلادش است ، جایی که ما توسط آب زیادی احاطه شده ایم. ما قبلاً با قایق ها بیرون می رفتیم و نگاه می کردیم که چگونه نور در تورها فیلتر می شود و چگونه روی آب ظاهر می شود. کار بسیار لمسی است و به دلیل نور در آن حرکتی وجود دارد. او می گوید این چیزی است که این نمایش برجسته می کند: رابطه بین سطوح ، نور و فرم و مکالمه هایی که می توانیم با آنها داشته باشیم.
آثار رانا بیگم در سال 2019 شبکه تا شده به فعل و انفعال نور و سطح کار بیگم را مدتی پیش برده است ، به شکل میله های رنگی ، فولاد ضد زنگ تاشو ، مش با روکش پودری و حتی نی و نوشیدنی های UV. او شیفتگی خود را از نور ، اشکال و رنگها به دوران کودکی خود در بنگلادش می رساند ، هنگامی که روزانه پنج بار قرآن می خواند ، گاهی در مسجدی در نزدیکی خانه اش. این به عنوان یک مکعب ساخته شده بود ، با پنجره ها در دو طرف و یک چشمه آب در مرکز - نور فقط وارد می شد ، و من فقط ساعت ها به آن منظره خیره می شدم. او می گوید برای طولانی ترین زمان ، من نمی توانستم آن خاطرات را به کارم وصل کنم ، اما وقتی این کار را کردم ، حواسم نسبت به همه چیز در اطراف من بیشتر آگاه شد.
از آنجایی که او چند سال پیش وارد عرصه جهانی هنر شد ، آثار بیگم را 'مینیمالیستی' توصیف کردند. اصطلاح 'توهم نوری' نیز استفاده شده است. او معتقد است که اصلا حقه بازی وجود ندارد. وقتی با کار ارتباط برقرار می کنید ، همانطور که برای من وجود دارد ، خود را برای شما آشکار می کند. او می گوید که من یک قطعه را با یک ایده خاص شروع نمی کنم ، زیرا هرگز نمی دانم که چگونه نور با سطح تعامل می کند. جایی که بیگم کنترل می کند در الگوهای تکراری است که در آثار و در نمایشگاه به طور کلی ظاهر می شود. من در زندگی ام تکرار را دوست دارم ، روال و یکنواختی را دوست دارم. او می گوید احساس آرامش ایجاد می کند ، و در عین حال ، من دوست دارم به دنبال راه هایی برای ایجاد هرج و مرج در نظم باشم.
دو فرزند او ، یک پسر 10 ساله و یک دختر هفت ساله ، عاشق حضور در استودیوی او هستند. گاهی اوقات ، من پروژه هایی به آنها می دهم - روزانه 10 عکس بگیرید ، یکی را انتخاب کنید و دلیل انتخاب آن را به من بگویید. و آنچه آنها به دست می آورند بسیار جذاب است ، من جهان را از چشم آنها می بینم. این همان چیزی است که امیدوارم بتوانم با افرادی که کار من را می بینند انجام دهم ؛ بیگم می گوید وقتی آنها بیرون می آیند ، امیدوارم که آنها بیشتر از محیط اطراف خود و از راه های ایجاد روابط با فضاها آگاه باشند.
نمایشگاه Jhaveri Contemporary ، Colaba ، بمبئی ، از 19 سپتامبر تا 2 نوامبر برگزار می شود.