'هنر من دریچه ای به جهان من است'

پارش مایتی معتقد است که اگر بتوانید هر چیزی را به هنر تبدیل کنید ، موفق خواهید شد.

پرش میتی.

LIFE در رنگ ها ، عبارات و جنبه های متعدد خود الهام بخش نقاش ، مجسمه ساز ، عکاس و فیلمساز پارش میتی است. به همین دلیل است که هنرمند به هر کاری به عنوان سفر زندگی خود نگاه می کند - این از تجربیات بی شمار او نشأت می گیرد. هنر بی حد و حصر است. نمی توانید آن را به کاغذ محدود کنید. اگر بتوانید هر چیزی را به هنر تبدیل کنید ، موفق خواهید شد. مایتی ، که به دعوت چندیگره لالیت کالا آکادمی برای ارائه یک سمعی و بصری با عنوان 'دنیای پیت Maity' در چندیگره حضور داشت ، گفت: آنچه شما نیاز دارید تلاش خودجوش و واقعی است.



فعالیت Maity با هنر در سال 1965 در Tamluk ، یک شهر کوچک در غرب بنگال متولد شد ، که به دلیل میراث هنری سفالیش مشهور است ، در مدرسه شروع شد. او به یاد می آورد که چگونه وقتی نقاشی را شروع کرد ، مناظر بر بوم او تسلط یافت. از آنجا که او در بنگال زندگی می کرد ، در محاصره آب ، اغلب صحنه های رودخانه را نقاشی می کرد ، با رنگ آبرنگ به عنوان وسط و با سایه های خاموش در پالت خود. پس از فارغ التحصیلی از دانشکده هنر دولتی کلکته ، میتی برای کارشناسی ارشد خود در هنرهای زیبا به کالج هنر دهلی پیوست. این تغییر جهت جدیدی نیز به کار او داد. من شروع به بازدید از راجستان کردم و دیدم که مردم چگونه به طبیعت رنگ می دهند و این من را هیپنوتیزم کرد. چندین سفر به جیسالمر داشتم و نقاشی لباس ، معماری ، حیوانات ، موسیقی محلی ، زندگی روزمره و سپس چهره ها و ویژگی های تیز را شروع کردم. کار من مجازی شد و رنگ روی بوم من ظاهر شد. Maity توضیح می دهد که این جشن زندگی بود ، که در نقاشی های خود جذابیت ، طعم و جادوی هند را دوباره کشف کرده است.



سفر چیزی است که الهام بخش کار Maity است. او مجموعه ای از آثار را در شهرهای مختلف کشور به غیر از شهرهای اروپا ، چین و ژاپن انجام داده است. او می گوید ، طبیعت موز او باقی می ماند ، زیرا نور یک عنصر مهم در کار او باقی می ماند. نور زندگی است و بصری به دلیل نور است. به همین دلیل است که من فقط در طول روز کار می کنم. مایتی می گوید من از طرفداران بزرگ نور عرفانی هستم ، نقاشی هایی را نشان می دهد که تپه های شنی ، خانه ها ، معابد ، خانه ها ، افرادی با لباس های روشن و رنگ های غنی را نشان می دهد. او همچنین فیلم کوتاهی را که در راجستان ساخته بود ، به صورت هنرمندانه ، در یک روز از زندگی یک روستا ، با بازی نور با تمرکز بر رنگ های مختلف فضا به نمایش گذاشت. او می افزاید ، رنگ ها دلالت بر بسیاری از چیزها دارند ، زیرا آنها نقش مهمی در زندگی ما دارند و رنگ مشکی ، ترکیبی از رنگ های مختلف ، برای هنر و زندگی شفاف و حیاتی است.



مایتی با درنظرگرفتن تعداد زیادی از آثار خود در آبرنگ ، روغن ، رسانه های ترکیبی و همچنین رشته های مختلف مانند طراحی ، نصب ، مجسمه سازی ، عکاسی و فیلمسازی ، می گوید که به عنوان یک هنرمند ، او سعی می کند ماهیت همه چیز را ببیند. من تو را نخواهم دید ، بلکه ذات تو را خواهم دید. اگر همه چیز را در هنر بگویید ، تخیل کجاست. باید اجازه دهید اثر صحبت کند و درک روشنی از فرم ، رنگ ، خط داشته باشد. هیچ راه میانبری وجود ندارد. به عنوان یک هنرمند ، ابتدا باید همه چیز را ترسیم کنم. در این فرآیند ، من عملاً در همه جا و همیشه نقاشی می کنم. وقتی نقاشی می کنم ، منعکس می کنم و می فهمم آیا آنچه می خواهم بیان کنم از طریق یک نقاشی ، مجسمه سازی ، نصب یا شاید فقط یک عکس انجام می شود. او می گوید زندگی یک دایره بزرگ است ، رشد می کند و شما و همچنین با آن ، کار شما متحول می شود و شکل جدیدی به خود می گیرد.

میتی می گوید بسیاری از آثار او از خاطرات و تجربیات زندگی خود گرفته شده است ، مانند عنصر لامپ در برخی از تاسیسات. به این دلیل است که او تا سن 18 سالگی هیچ چراغ برقی در روستای خود نداشت و زیر نور فانوس ها درس می خواند. به طور مشابه ، استفاده از زنگ ها از دوران کودکی ارتباطی دارد ، خواه زنگ در معبد ، در گردن حیوانات و صدای زوزه ای که در سفر به سوئیس شنیده است. در نصب دیگری ، Maity از قفس های فلزی خالی به طور چشمگیری با صدای مرغ استفاده می کند. وقتی بزرگ شدم چند تا جوجه داشتم و برای آنها فضای کوچکی درست کردم. وقتی آنها تخم مرغ می دادند ، من می رفتم آنها را می فروختم و از پول برای خرید مواد هنری ، ساخت اسباب بازی و فروش آنها در روستا برای حمایت از تحصیل خود استفاده می کردم. من این قفس های عتیقه را در راجستان دیدم و وقتی مرا می خواستم چیزی از این خاطره ایجاد کنم ، آنها مرا آزار دادند. میتی می گوید هنر من دریچه ای به جهان من است که می خواهم آن را از طریق اشکال و رنگ های مختلف به اشتراک بگذارم.